“EQUILIBRIVM”

Depois de tanto aguardar, os fãs de Anitta já podem curtir muito o oitavo álbum de sua carreira, “EQUILIBRIVM“.

Segundo ela, “É um álbum com intenções muito claras, mas muito sutil em tudo. Não estou cantando exatamente sobre religiões ou dogmas, mas sobre amor, cura e cultura brasileira”, explica Anitta. “Mais do que falar sobre os orixás, os santos ou outras figuras religiosas, quero falar sobre os fundamentos que eles nos trazem. É um álbum que fala da pluralidade de crenças, de tudo que faz bem pra gente, de todas as maneiras”.

O projeto começa com “Desgraça”, que faz menção ao número 7 e nas crenças em que ele aparece. Uma canção que começa com uma linda homenagem a Carmem Miranda, trazendo um arranjo bem Chorinho, ao estilo dos anos 40, depois ficando mais Pop. Em seguida temos o ar da graça de Marina Senna, que traz um toque todo especial para “Mandinga”, mostrando um agudo único e o quanto sua voz combina com a de Anitta. A faixa dividida em duas partes.

Na primeira elas cantam sobre sedução e conquista, o direito a sample da música “Canto à Ossanha”, clássico de Vinícius de Moraes e Baden Powell. Já na segunda parte, o feitiço é quebrado e o amor vira realidade.

Uma delícia de música é “Ternura”. A canção começa com um som parecido com o de um rio, efeito que vem graças ao instrumento Hang Pan, além de ter um toque de Bossa Nova. Um hino sobre pureza, doçura, ternura e amor. Com a participação de Melly, a track faz referência ao Orixá Oxum, que representa o amor e Orixá Logun Edé, mãe do Orixá da cantora.

Destaque para música “Casos De Amor”, que conta com a participação de Os Garotin, sendo um R&B romântico, que lembra que só devemos aceitar um amor, que nos conforta como um lugar leve. A faixa traz o sample do clássico do DJ Mandrake, “A Pedido”. Destaque também para “So Mucho Love”, que mistura português e espanhol, e pouquíssimas frases em inglês. A canção começa como um Funk rasteirinha e se transforma em uma canção de amor leve e gostosa, com um quê de Bossa Nova.

Também não poderia faltar a já conhecida “Printest”, um samba onde Anitta mostra toda sua estrela vocal, trazendo agudos e uma voz mais doce. Uma canção que lembra, que o estado de graça romântica, só é possível se amarmos a nós mesmos.

Deliciosa também é “Bemba”. Este feat com Luedji Luna, homenageia a cultura e os costumes da Bahia, o estado berço e território de resistência de crenças como a Umbanda e o Candomblé.

Um lindo presente que Anitta nos deu, é “Varias Quejas”, a versão em espanhol do hit brasileiro “Várias Queixas”, gravador originalmente pelo Olodum e que depois foi reinterpretado pelos filhos de Gilberto Gil, Gilsons. A vibe original foi mantida na canção, onde a cantora usa sua voz em um tom mais baixo e de maneira gostosa e doce.

Uma das melhores faixas, sem dúvida, é a já conhecida “Meia Noite”. Com produção de Los Brasileros, Anitta canta em primeira pessoa como a própria pombagira, além da letra falar das forças da energia feminina na noite, com referências de Umbanda.

Um dos maiores sonhos de Anitta foi realizado neste disco, sua parceria com Shakira. “Choka Choka”. A faixa é uma homenagem à força e à liberdade feminina, contando a história de uma mulher que não se comporta por convenção e que conhece sua força, escolhendo a usar. O hit traz referência à ancestralidade indígena, associada a sabedoria, força e o poder da natureza, inerente as mulheres, através da figura da Cabocla.

Trazendo as participações para lá de especiais de King Santis e Rincon Sapiência, “Nanã”, começa com um Rap escrito pela própria Anitta, algo inédito em sua carreira. Além de misturar batidas afro, com Funk e Pop, a canção vem com o sample da música “Cordeiro de Nanã”, do trio Os Tincoãs, assim exaltando Nanã de Baruquê, a mais velha dos Orixás femininos, e símbolo de sabedoria e criação.

Trazendo um Funk um pouco mais melódico e menos acelerado, “Vai Dar Caô”, a participação de Ebony e papatinho. O hino sobre deixar para trás todos os problemas e momentos difíceis, e fazer o certo para que nada falte.

Liniker foi a escolhida para colaborar com Anitta em “Caminhador”, que faz um trocadilho com ‘caminhar’ e ‘dor’, para nos lembrar que a dor nos fortalece e melhoram para quem não para de caminhar e acredita em si mesmo.

Um dos maiores nomes do Reggae, “Ponto De Equilíbrio”, também está presente neste projeto em “Deus Existe”. Esta delícia de música, diz que a qualidade de vida é estar junto com a família (de sangue e de escolha) e com quem se ama, tudo isso tendo uma conexão entre criador, natureza e o homem.

Fechando o disco com chave de ouro, “Ouro” tem a participação do duo Emanuzul e traz um tom mais zen, através de um mantra do budista Tara, misturado com elementos indígenas e afros. Na canção, segundo Anitta, achar o equilíbrio, é achar um encontro consigo mesmo para alinhar o seu meio termo.

Simplesmente o novo álbum de Anitta é um enorme presente para todos nós. É uma delícia ver, uma das cantoras mais queridas do mundo e brasileira, mostrar toda sua verdade, sua essência e sua arte. É muito bom ver um trabalho dela, onde a grande maioria das canções são em português. E o melhor é ver que todas elas, mesmo quando em outra língua, representam tanto o Brasil, em sua musicalidade, sua cultura e sua diversidade.

Aqui sentimos e conhecemos um pouco mais da mulher e artista Larissa e toda sua sensibilidade e força. Uma celebração à miscigenação brasileira, representada através da cultura, da arte, da religião, da fé e do talento.

Neste projeto, a artista mostra mais uma vez que não tem medo de arriscar e de sempre cantar a sua verdade. Mesmo com tanta participação de maravilhosos e conhecidos artistas, vemos um álbum despreocupado com o lado comercial da música e rico em qualidade musical e vocal, e que representa todos nós brasileiros.

Com certeza, Anitta irá tocar milhares de corações, não só brasileiros, como também de diversas nacionalidades. Se alguém ainda não entendia toda potência que a Anitta tem, com este álbum, poderá entender isso, através da emoção e da força que as 15 canções do disco tem.